Visto cinquantamila volte resta un film straordinariamente esilarante e divertente.lOgni volta si ride con gusto come se fosse la prima per questo magnifico artificio che l'opera d'arte - e questa lo è - contiene nella sua essenza e si ripete all'infinito.

sotto la guida partecipata del suo docente. Il ritmo, la tensione e il climax ascendente attraverso una serie di scene concatenate condurrà a un esito finale imprevedibile e spiazzante così come il professore voleva

Woody Allen fa da modello a Ozon in questo originale elogio della realtà: poliedrica, variegata, multiforme. Qui infatti l'immaginazione trae origine e si alimenta della vita vera al di fuori della quale non esiste ispirazione alcuna. Così come nell'arte (si vedano i quadri e le altre opere della galleria d'arte della moglie di Germain) anche nella letteratura c'è al'annullamento dell'immaginazione, il romanzo non nasce dalla fantasia ma dall'osservazione di microcosmi tangibili.Paradossalmente senza la realtà non c'è fantasia in un gioco in cui non si capisce bene dove finisca la prima e inizi l'altra. Per saperlo non resta che introdursi "nella casa", osservare con voyeuristica curiosità tutti gli anfratti nascosti nella quotidianità apparentemente perfetta della famiglia borghese e frugare, dietro le apparenze, nell'abisso dell'infelicità, nell'insoddisfazione latente, nelle ambizioni frustrate e nei desideri inconfessabili dei personaggi indagati. Ed è questo che l'alunno fa

Folgorante esordio di un regista dallo straordinario talento. Guardando la pregevole pellicola che si dispiega attraverso i suoi interpreti di eccellenza in un luminosissimo bianco e nero mi sono soffermata a pensare a come, paradossalmente, le ultime prove del regista (da Vincere a Sorelle mai a La bella addormentata) siano ben lontane da questa lucida, cinica, spietata, penetrante analisi della follia all'interno della famiglia borghese. I pugni in tasca è un'opera prima che a distanza di tempo nulla ha perduto della sua carica corrosiva e della sua attualità e universalità.

semplicistica la trovata finale, per quanto efficace eppure, nella sua interezza la pellicola resta vivida nel ricordo anche molto tempo dopo la visione. Dedicato alle donne che abitano in quei paesi "difficili" e al loro riscatto sociale!

Nello stato afghano distrutto dai bombardamenti e dalla violenza quotidiana, in cui la donna è completamente priva dei propri elementari diritti umani e del tutto soggiogata all'universo maschile, una moglie assiste in casa il proprio uomo, in coma a causa di un proiettile al collo. E vegliando, poco a poco comincia a parlargli, come mai ha potuto fare. Come su una "pietra paziente", in maniera via via sempre più crescente e liberatoria inizia a riversare su di lui tutti i pensieri, le emozioni, i desideri e le pulsioni compressi da sempre nel suo animo e che mai avevano avuto sfogo. Segreti inconfessabili riaffiorano da un passato di disperazione e infelicità insieme a prodigiose rivelazioni di stratagemmi messi su insieme dalla donna insieme a una spregiudicata parente per poter sopravvivere. Introspettivo, originale e appassionante, questo film attraversa la psicologia femminile in un autentico scavo interiore. A ben guardare può, in effetti, apparire un pò forzatamente

Film di grande atmosfera tratto dall'omonimo romanzo: Avvolta dalle nebbie delle paludi, preannunciata da una voce fuori campo, inquietante e onirica,frammista ai ricordi del passato e, molto più spesso legata alle visioni del detective Dave Robicheaux ,si materializza nella pellicola l'essenza pura della Louisiana, così come si presentava dopo il passaggio dell'uragano Katrine e vera protagonista della storia.

*la-bas - educazione criminale.

Il film si apre con una rapina al supermercato a opera di due amici; segue una discussione nella famiglia musulmana di Alì sul fatto che questi abbia una ragazza italiana pur essendo egiziano. Segue la cacciata di Alì da casa e il suo girovagare insensato per le strade della città. Osservazione: ma perchè da un pò di tempo in Italia si producono films tutti vertenti sullo stesso tema, l'integrazione razziale, e, in buona sostanza tutti uguali? Cosa aggiunge questa storia a quella di "Terraferma", "Razza bastarda", "Io sono LI", "Labass" etc.? Nulla. Almeno potrebbe essere diverso il modo di raccontare la storia, più profondo o più strutturato o più introspettivo...ma non lo è. Visto uno, visti tutti

molto marcati, il che li rende alle volte involontariamente quasi caricaturali, soprattutto nell'eloquio. Su tutti giganteggia Gassman, prevaricando e schiacciando gli altri ruoli con la sua personalità ingombrante. Per quanto attiene alla trama, che non è molto originale forse, in effetti, potrebbe risultare più piacevole a teatro da cui proviene. La partecipazione visiva al dramma è del tutto assente. Ispirato il finale.

Opera prima di e con Alessandro Gassman il film è ambientato in una baraccopoli di immigrati rumeni a Roma, agli estremi margini dell'Urbe,dove Roman conduce con il figlio e Geco un'esistenza assolutamente al di fuori del mondo reale. (Soprav)vive spacciando sostanze stupefacenti, stordendosi con alcool etc..; al tempo stesso prova ad inserire il figlio nella società civile per sottrarlo al degrado fisico e morale della sua condizione di reietto. Fin dall'inizio si percepisce un'atmosfera cupa e asfissiante, resa ancora più pesante dalle inquadrature in un bianco e nero che non lascia presagire alcuna via d'uscita dallo squallore della condizione in cui i personaggi sono immersi. Atmosfera densa, dicevo; ma non è vera angoscia quella descritta.La situazione pur essendo negativa è talmente forzata da non sembrare reale così come anche i personaggi, che non hanno una consistenza loro propria ma fanno parte di una massa uniforme predefinita.Sono fortemente caratterizzati e volutamente